"...И это также верно, как и то, что главным признаком провинциальности души человеческой является чувство ущербности, которое он испытывает от того, что московские блохи не дают ему покоя своей родословной, и от того, что какая-то невидимая рука заставляет его заправлять свитер в штаны..."

После фильма «Эйфория» о Иване Вырыпаеве заговорили не только театральные эстеты, но и любители киноискусства. Причем, как выяснилось, восторженных отзывов было гораздо меньше, чем отрицательных. Почему, спросите вы? Все просто. Вырыпаев добился чего хотел и в очередной раз эпатировал публику. Кто-то это с удовольствием «скушал», а кто-то до сих пор чувствует привкус «горечи» во рту. Мне «Эйфория» понравилась. Порадовало, что молодой режиссер не побоялся и сказал свое «я», пускай арт-хаусное, но оригинальное и с претензией на настоящее искусство.

Повторил свой «подвиг» он и в фильме «Кислород». Конечно, псевдоэстеты вещают, что это не фильм вовсе, а чушь собачья. Что в очередной раз Иван Вырыпаев «показал свою творческую убогость и пора бы уже завязывать снимать картины под наркотой». Господа хорошие, откуда столько ненависти? От большого ума? «Кислород», получивший в этом году приз за лучшую режиссуру на «Кинотавре» сносит крышу. Но сносит ее не по причине своей «убогости»: думаю, что «скудоумие» не способно заставить человека задуматься . Нет, он как минимум, великолепен. Великолепен по своему, и с этим, на мой взгляд, глупо не соглашаться.

"... у нас за горстку травы, растущей даже на огородах, могут посадить на пять лет в тюрьму, а за водку, от которой вся страна потеряла голову, и от которой мужчины бьют женщин по беременным животам, тебя максимум продержат ночь в кутузке и выпустят героем..."

Фильм снят «новым языком». Ничего подобного до этого я не видел. Это, по сути, не кино в обычном понимании, а клипы, которые связаны между собой нитью повествования. В «Кислороде» нет привычных монологов, диалогов и прочее… Герои не общаются между собой. Историю их жизни рассказывают два актера (Каролина Грушка и Алексей Филимонов), сидящие в студии и записывающие музыкальный альбом. Вырыпаев поднимает в фильме серьезные темы. Он с легкостью жонглирует любовью и исламом, Саньком из Серпухова и богом, травкой и водкой, заедаемой пельменями, женщиной без кислорода и мужчиной с лопатой… И если вы готовы не просто смотреть фильм, а работать мысленно, то это фильм для вас.
Жаль, что Вырыпаев еще не скоро рискнет снимать что-то подобное. Потратив на фильм три миллиона долларов, он собрал в прокате чуть больше ста тысяч. Арт-хаус в России не любят.

100 из 10 (это самое гениальное кино, которое я видел в своей жизни)

Как и в любом другом классическом боевике, в фильме "На игре" есть постельная сцена...

Признаться честно, не ожидал, что в России появится впервые за долгое время достойный боевик. Начиная смотреть фильм Павла Санаева «На игре» я был настроен увидеть что-то типа убогой картины «Запрещенная реальность», беспомощной и глупой. Однако, я ошибся. Конечно «На игре» – это не гениальное кино и даже не очень хорошее, но для русского мейнстрима настоящий прорыв.

Впрочем, на мой скромный взгляд, русским режиссерам хватить питать иллюзии, что они смогут переплюнуть Голливуд. Один лысый мужчина, уверенный в своей гениальности, уже попробовал. До сих пор за розовый танк кредит выплатить не может. Наш конек – авторское кино. «Именно «Бумажный солдат», «Дикое поле» и иже с ними выигрывают награды, а поставь наш на «Игре» против «Аватара». Где первый окажется?
Впрочем, не будем выражаться, а поговорим о фильме. Отбросив предрассудки и вооружившись удивительным свойством сравнивать. Именно оно позволяет иногда совсем «мертвое» кино оживлять как спящую красавицу.
В фильме «На игре» я решительно не нашел над чем поглумиться, как это обычно делаю, выискивая как собака-ищейка несостыковки, неточности и просто смеясь во весь голос над подстановками драк и перестрелок. Не получилось. Зацепил сюжет, который хоть и не блещет особой изобретательностью, но минимум способен заинтересовать. Понравились актеры, которые, несмотря на то, что не гениальны – очень милы. Милы настолько, что ругаться на них не хочется.
Как и на режиссера, памятуя о его предыдущем фильме «Последний уикенд» и великолепной книге «Похороните меня за плинтусом».
Предвзятое отношение? Да, по всей видимости. Но не менее предвзято считать, что снимать боевики русским не дано. Вот, думаете, если бы Рязанову 230 миллионов долларов не дали, он бы «Трудно быть богом» не снял по Стругацким?
Уверен, что справился.
Зачастую не талант в киноиндустрии важен, а какие деньги вокруг проекта крутятся.
Например, за фильм «На игре» пришлось отстегнуть 3,5 миллиона долларов. Согласитесь, не так много? Особенно в сравнении. Например, за четвертую часть Пиратов Карибского моря Джонни Дэппу дают около 50 миллионов долларов.
Чуете разницу?
Вот и не надо в следующий раз куксить личико, когда смотрите русский кинематограф. Помните о голливудских гонорарам актеров, на которые можно снять не один десяток русских фильмов.
Это, конечно, не оправдание, но в данном случае фильм Санаева не стоит защищать. Режиссер сработал на полную. Согласно счету в банке.

Если отправить Ленина на Пандору, он и там устроит революцию...

Все-таки, забавный народ коммунисты.
Их хлебом не корми, дай какую-нибудь хуйню сморозить. Раньше почетную миссию шоу-мена  с ярко выраженным маразмом на лице выполнял Шандыбин, но крейсер «Аврора» увез его в райский сад, где он играет с Лениным в шахматы, а по вечерам изменяет своим политическим идеалам с Крупской. Однако, свято место пусто не бывает.

Как сообщает испанская газета «La Vanguardia», организация «Коммунисты Петербурга и Ленинградской области» требуют ареста канадского режиссёра Джеймса Кэмерона в любой стране, где представлен Интерпол, поскольку, помимо всего прочего, его фильм «Аватар» оказывает вредное воздействие на детей. Но и это еще не все – представители коммунистов обвиняют Кэмерона в присвоении идей советской научной фантастики при создании кинокартины «Аватар». В общем, обложили мужика со всех сторон.
Как отмечает Любовь Калашницина, секретарь Кировского областного комитета организации, «подростки, увидев синие морды созданий воспаленного мозга Кэмерона пугаются, не спят по ночам, не отдыхают и в результате выматывают нервы своим родителям».
«Искусство должно нести красоту, а не синюю жуть и кадры препарирования людей на операционных столах НАТОфашистов… Место Кэмерона – на нарах в тюрьме, а не на церемонии «Оскар», считает Калашницина.
Что ж, сколько лет прошло, а коммунисты и ныне там.
Как обычно во всех смертных грехах винят всех, но только не себя и, естественно, мечтают засадить еще кого-нибудь великого за решетку. Что, во времена Сталина не насажались?

А за то, что «упекли» меня на семь лет в музыкалку, вы еще ответите:)

Помимо весьма оригинального сюжета (я был удивлен его необычным поворотом), отличной операторской работы, тонкого профессионального чутья режиссера, который сумел «сколотить» из всего этого «безобразия»фильм, способный держать зрителя два часа в напряжении в нем есть актеры (что неудивительно). Актеры, которые сыграли настолько тонко, что даже я, циничное чудовище, в некоторых особенно напряженных моментах в голос за них переживал, крича: «Ты куда, дурак поперся!», «Вот идиот, почему ты не веришь своей жене?» и так далее… Со стороны смотрелось, наверное, забавно.
Отдельных дифирамбов стоит игра двенадцатилетней актрисы Изабелль Фюрман. Она сыграла гениально. Именно гениально и не как иначе… До сих пор не понимаю, как в таком возрасте можно так тонко прочувствовать роль и быть одновременно милой девочкой, в которой затаилось и ждет своего часа чудовище. Впрочем, этой фразой я вас запутаю…. Никакого мистического чудовища там нет. Все, больше ничего не скажу, а то придется рассказать сюжет и будет неинтересно. Так вот Изабелль, по большому счету, даже своим внешним видом уже вызывает благоговейный трепет, а когда она бьет молотком монашку (не бойтесь, там все довольно мило) или неожиданно появляется в дверях — леденеешь.
Напоследок, не обойдусь бес сравнения с русской «Юленькой»… Не в обиду нашему кинематографу «Дитя тьмы» своим появлением утерло нос Стриженову (режиссеру «Юленьки», мол, дескать, посмотри, сосунок, как надо такие фильмы снимать.
Утерло по всем параметрам, но самое главное дело не в сюжете. Можно придумать гениальную идею, но реализовать ее убого, а можно сотворить «шедевр». Достаточно серьезно отнестись к кастингу, не брать Марата Башарова на роль и нагонять страху не резкими звуками, а игрой… Отличной игрой актеров. Нам ли от Станиславского об этом не знать…
Знаете, когда я писал эту рецензию, то пытался себе представить в роли девочку другую актрису и понял окончательно, что этот фильм «сделала» она. Режиссеру с Изабелль Фюрман несказанно повезло.

10 из 10 (лучший триллер из тех, которые я видел)

"Нарисовать" конец света режиссеру "2012" удалось

Фильм «2012» ждали все любители апокалипсично настроенных фильмов.  Еще бы, ведь в  прошлом фильме с многообещающим названием «Послезавтра» немецкий режиссер разнес Америку в пух и прах. Видимо, продюсеры ему поверили и вывалили 200 миллионов зеленых, чтобы он стер с лица земли всю нашу не менее зеленую планету.
Сделал он это с превеликим удовольствием, смакуя каждый момент. Причем если все это безобразие было в 3D, то сойти с ума можно было окончательно. Или по крайне мере почувствовать, что конец света действительно близок.
Сам фильм, несмотря на заведомо далекий от оригинальности сюжет, смотрится более чем приятно. Да, фигова туча спецэффектов, но… среди них абсолютно не теряется игра актеров. Эммерих даже находит время, чтобы раскрыть характеры некоторых из них.

А еще среди всей это вакханалии особенно рассмешил момент, как немецкий режиссер, продавшийся Голливуду, карикатурно высмеивает президента России, который почему-то седовлас и похож на постаревшего агента №007. Особенно порадовал тот момент, когда президент США решил остаться со всеми президентами наедине, а наш заартачился, сославшись на то, что без  переводчик ничего не поймет. Почему нас считают тупыми? Никто не в курсе?
Зато президент Америки — молодец! Не полетел на правительственном самолете прятаться на космическом корабле, а остался со своим народом, чтобы принять смерть, наивно пологая, что так поступить лучше, чем отдать на растерзание своих уцелевших жителей своему приемнику — зажравшемуся политику с сомнительными моральными ценностями.
Несмотря на эти «странности» фильм понравился. Он, не поверите, в чем-то даже красив и минимум впечатляет своей очевидности.
Режиссер, если хотите, смоделировал ситуацию апокалипсиса, а зрителю только и остается — смотреть, как на ее глазах рушится целый мир.
А еще наблюдать за тем на что способны люди, чтобы спасти свою шкуру. Например, оставить погибать тысячи людей, не захотев рисковать или идти по головам друг друга. Впрочем, спасение утопающих — дело рук самих утопающих. Если не так, то как иначе тогда выжить.
Вот и смотришь на это безобразие и думаешь, как бы ты в этой ситуации поступил, куда бы бежал, куда бы летел. Лично бы я пошел в магазин, купил бутылку вина и пачку сигарет. Сел в кресло и ждал бы прихода конца света.
Одного миллиарда рублей, чтобы улететь на космическом корабле у меня все равно нет. А значит зачем рыпаться? Лучше умереть с радостью в глазах, чем в панике бежать и все равно отбросить коньки.
Резумируя все вышесказанное, хочется сказать Эммериху, заканчивайте с концами света. Уже надоело. Лучше снимите один фильм, где человечество приходит в себя после ледникового периода. Созидать, знаете, иногда даже полезнее.

8 из 10

Римейк - дело тонкое, старуха!

Создавать продолжения или снимать римейки на широко известные фильмы скоро уже будет не нормой, а хорошим тоном. Чем тогда еще объяснить то, что даже такой режиссер как Эльдар Рязанов позволил снять продолжение «Иронии судьбы или С легким паром!». Что случилось такое? Зеленые бумажки глаза затмили? По всей видимости, гонорар был настолько большой, что хватило купить не только согласие у любимого всеми режиссера, но и упросить его сниматься в эпизоде этого, мягко говоря, фильма…
Но не стоит винить во всех смертных грехах Рязанова, «продажность» по отношению к настоящему киноискусству продемонстрировали все «заглавные» актеры первой «Иронии», разве что Лия Ахеджакова отказалась. Честь ей и хвала за то, что не стала поганить святое.

Вообще, все эти римейки и продолжения пришли к нам с Запада, где в большинстве случаев цель не искусства, а капитал. Вот и рубят они «бабло», снимая «Бешенный орангутанг-38», «Глисты-убийы-80», «Секс в темном шкафу-357», «Какашка зла – 666» и далее… до бесконечности. Все это, конечно, дело особой изворотливости – паразитирования. Киноглисты нашли хороший способов поживиться чужой или, как в случае «Иронии», своей славой. Одно радует, что кино Рязанов снимал не сам, а отдал его на растерзание создателю «дозоров», который с удовольствием растаскал крылатые фразы фильма и знакомых до боли, но уже изрядно состарившихся актеров, заставив их как марионеток двигаться по траектории своего «глистогонного сюжета». Видимо поэтому, наверное, что Мягков, что Брыльска смотрелись как марионетки.
Ладно, черт с ним, проглотили, сходили в театр, поплевались, испортили новогоднее настроение. Но не успели оклематься – нате вам! Создатель фильма «Москва слезам не верит» Владимир Меньшов тоже решил снять продолжение. Я, конечно, все понимаю – денег нет, детишек надо кормить, а «Оскар» в прием дорогих металлов сдавать не хочется. Но может быть не стоило святое-то лапать? От чего все это паразитство? От отсутствия таланта и новых идей? Новые фильмы не снимаются, сценарии не пишется, а квартиру или машину страсть как хочется? Сомневаюсь… Дело, все-таки, в каких-то своих внутренних рамках дозволенности и, видимо, в укоренившемся в последние годы принципе работы – сделай тяп-ляп и сруби как можно больше денег. Похоже эта система работы понравилась не только бездарным продюсерам, композиторам, поэтам, певцам, режиссерам, актерам и прочая, но и настоящим непревзойденным мастерам своего дела. Их можно понять, ведь в нашей стране привыкли ценить гениев только после их смерти, а жить еще хочется, причем, достойно. Остается только надеется, что до «Служебного романа» дело не дойдет.