"...И это также верно, как и то, что главным признаком провинциальности души человеческой является чувство ущербности, которое он испытывает от того, что московские блохи не дают ему покоя своей родословной, и от того, что какая-то невидимая рука заставляет его заправлять свитер в штаны..."

После фильма «Эйфория» о Иване Вырыпаеве заговорили не только театральные эстеты, но и любители киноискусства. Причем, как выяснилось, восторженных отзывов было гораздо меньше, чем отрицательных. Почему, спросите вы? Все просто. Вырыпаев добился чего хотел и в очередной раз эпатировал публику. Кто-то это с удовольствием «скушал», а кто-то до сих пор чувствует привкус «горечи» во рту. Мне «Эйфория» понравилась. Порадовало, что молодой режиссер не побоялся и сказал свое «я», пускай арт-хаусное, но оригинальное и с претензией на настоящее искусство.

Повторил свой «подвиг» он и в фильме «Кислород». Конечно, псевдоэстеты вещают, что это не фильм вовсе, а чушь собачья. Что в очередной раз Иван Вырыпаев «показал свою творческую убогость и пора бы уже завязывать снимать картины под наркотой». Господа хорошие, откуда столько ненависти? От большого ума? «Кислород», получивший в этом году приз за лучшую режиссуру на «Кинотавре» сносит крышу. Но сносит ее не по причине своей «убогости»: думаю, что «скудоумие» не способно заставить человека задуматься . Нет, он как минимум, великолепен. Великолепен по своему, и с этим, на мой взгляд, глупо не соглашаться.

"... у нас за горстку травы, растущей даже на огородах, могут посадить на пять лет в тюрьму, а за водку, от которой вся страна потеряла голову, и от которой мужчины бьют женщин по беременным животам, тебя максимум продержат ночь в кутузке и выпустят героем..."

Фильм снят «новым языком». Ничего подобного до этого я не видел. Это, по сути, не кино в обычном понимании, а клипы, которые связаны между собой нитью повествования. В «Кислороде» нет привычных монологов, диалогов и прочее… Герои не общаются между собой. Историю их жизни рассказывают два актера (Каролина Грушка и Алексей Филимонов), сидящие в студии и записывающие музыкальный альбом. Вырыпаев поднимает в фильме серьезные темы. Он с легкостью жонглирует любовью и исламом, Саньком из Серпухова и богом, травкой и водкой, заедаемой пельменями, женщиной без кислорода и мужчиной с лопатой… И если вы готовы не просто смотреть фильм, а работать мысленно, то это фильм для вас.
Жаль, что Вырыпаев еще не скоро рискнет снимать что-то подобное. Потратив на фильм три миллиона долларов, он собрал в прокате чуть больше ста тысяч. Арт-хаус в России не любят.

100 из 10 (это самое гениальное кино, которое я видел в своей жизни)

"Ветераны" альтернативного рока снова утерли всем нос

Свершилось то, чего долго ждали любители интеллектуальной альтернативной музыки. Евгений Федоров и компания записали свой новый альбом «Журнал Живого». Название говорящее. Видимо, музыканты решили, что надо доказать не только творчеством, но и названием, что перерыв в семь лет никак не сказался на музыке коллектива. Типа мы еще всем покажем. На деле альбом получился не такой уж и «живой», если сравнивать, к примеру, с последним их альбомов «Выше осени» 2002 года.
Как-то все уже избито, высказано, а повторение не всегда признак хорошего тона, тем более от таких титанов альтернативной сцены, как Tequilajazzz. Конечно, за семь лет с группой должны были произойти изменения, и они есть. Но не такие явные. Да, группа немного утяжелилась, а тексты песен, несмотря на метаморфозы с музыкой, стали наоборот более лиричные. Но почему-то уже не так цепляет, как такие безусловные шедевры типа «Склянка запасного огня», «Ветры лестниц», «Бей барабан» и прочее…

Впрочем, несмотря ни на что — Tequilajazzz не упали лицом в грязь и если сравнивать их с нынешними «звездами» альтернативной сцены типа Jane Air, #####, “Психея», Amatory, можно также с уверенностью сказать, что они лучшие, а все вышеперечисленные так и ходят в детский сад. Тем более, что так и было. Когда появилась Tequilajazzz, ребята из «Психеи» наверняка только собирались идти в школу и дарили своим первым училкам цветы.
Старички опять утерли всем нос. Так держать!

Как и в любом другом классическом боевике, в фильме "На игре" есть постельная сцена...

Признаться честно, не ожидал, что в России появится впервые за долгое время достойный боевик. Начиная смотреть фильм Павла Санаева «На игре» я был настроен увидеть что-то типа убогой картины «Запрещенная реальность», беспомощной и глупой. Однако, я ошибся. Конечно «На игре» – это не гениальное кино и даже не очень хорошее, но для русского мейнстрима настоящий прорыв.

Впрочем, на мой скромный взгляд, русским режиссерам хватить питать иллюзии, что они смогут переплюнуть Голливуд. Один лысый мужчина, уверенный в своей гениальности, уже попробовал. До сих пор за розовый танк кредит выплатить не может. Наш конек – авторское кино. «Именно «Бумажный солдат», «Дикое поле» и иже с ними выигрывают награды, а поставь наш на «Игре» против «Аватара». Где первый окажется?
Впрочем, не будем выражаться, а поговорим о фильме. Отбросив предрассудки и вооружившись удивительным свойством сравнивать. Именно оно позволяет иногда совсем «мертвое» кино оживлять как спящую красавицу.
В фильме «На игре» я решительно не нашел над чем поглумиться, как это обычно делаю, выискивая как собака-ищейка несостыковки, неточности и просто смеясь во весь голос над подстановками драк и перестрелок. Не получилось. Зацепил сюжет, который хоть и не блещет особой изобретательностью, но минимум способен заинтересовать. Понравились актеры, которые, несмотря на то, что не гениальны – очень милы. Милы настолько, что ругаться на них не хочется.
Как и на режиссера, памятуя о его предыдущем фильме «Последний уикенд» и великолепной книге «Похороните меня за плинтусом».
Предвзятое отношение? Да, по всей видимости. Но не менее предвзято считать, что снимать боевики русским не дано. Вот, думаете, если бы Рязанову 230 миллионов долларов не дали, он бы «Трудно быть богом» не снял по Стругацким?
Уверен, что справился.
Зачастую не талант в киноиндустрии важен, а какие деньги вокруг проекта крутятся.
Например, за фильм «На игре» пришлось отстегнуть 3,5 миллиона долларов. Согласитесь, не так много? Особенно в сравнении. Например, за четвертую часть Пиратов Карибского моря Джонни Дэппу дают около 50 миллионов долларов.
Чуете разницу?
Вот и не надо в следующий раз куксить личико, когда смотрите русский кинематограф. Помните о голливудских гонорарам актеров, на которые можно снять не один десяток русских фильмов.
Это, конечно, не оправдание, но в данном случае фильм Санаева не стоит защищать. Режиссер сработал на полную. Согласно счету в банке.

А за то, что «упекли» меня на семь лет в музыкалку, вы еще ответите:)

Помимо весьма оригинального сюжета (я был удивлен его необычным поворотом), отличной операторской работы, тонкого профессионального чутья режиссера, который сумел «сколотить» из всего этого «безобразия»фильм, способный держать зрителя два часа в напряжении в нем есть актеры (что неудивительно). Актеры, которые сыграли настолько тонко, что даже я, циничное чудовище, в некоторых особенно напряженных моментах в голос за них переживал, крича: «Ты куда, дурак поперся!», «Вот идиот, почему ты не веришь своей жене?» и так далее… Со стороны смотрелось, наверное, забавно.
Отдельных дифирамбов стоит игра двенадцатилетней актрисы Изабелль Фюрман. Она сыграла гениально. Именно гениально и не как иначе… До сих пор не понимаю, как в таком возрасте можно так тонко прочувствовать роль и быть одновременно милой девочкой, в которой затаилось и ждет своего часа чудовище. Впрочем, этой фразой я вас запутаю…. Никакого мистического чудовища там нет. Все, больше ничего не скажу, а то придется рассказать сюжет и будет неинтересно. Так вот Изабелль, по большому счету, даже своим внешним видом уже вызывает благоговейный трепет, а когда она бьет молотком монашку (не бойтесь, там все довольно мило) или неожиданно появляется в дверях — леденеешь.
Напоследок, не обойдусь бес сравнения с русской «Юленькой»… Не в обиду нашему кинематографу «Дитя тьмы» своим появлением утерло нос Стриженову (режиссеру «Юленьки», мол, дескать, посмотри, сосунок, как надо такие фильмы снимать.
Утерло по всем параметрам, но самое главное дело не в сюжете. Можно придумать гениальную идею, но реализовать ее убого, а можно сотворить «шедевр». Достаточно серьезно отнестись к кастингу, не брать Марата Башарова на роль и нагонять страху не резкими звуками, а игрой… Отличной игрой актеров. Нам ли от Станиславского об этом не знать…
Знаете, когда я писал эту рецензию, то пытался себе представить в роли девочку другую актрису и понял окончательно, что этот фильм «сделала» она. Режиссеру с Изабелль Фюрман несказанно повезло.

10 из 10 (лучший триллер из тех, которые я видел)

Billy's Band и Tom Waits - два сапога пара, только последний из более качественного материала

Никогда не любил подражательства, но в случае с группой Billy’s Band я смирился сразу. Да, это группа, словно бы под копирку повторяет Toma Waits’а, но делает это с такой любовью, что на них не хочется обижаться. Тем более, что воспринимать их можно скорее не как плагиаторов, а популяризаторов дедушки Toma.
Новом альбом Билли Новика и компания «Осенний алкоджаз» концертный. Он уже третий в послужном списке «живых» пластинок коллектива. До этого команда выпустила чумовой альбом «Открытка от…» (2003) и «Блюз в голове» (2006).
«Осенний алкоджаз» по своей структуре вопиюще напоминает работу Toma Waits’a «Nighthawks At The Diner» 1975 года. Такие же разговоры между песнями и «ленивые» джазо-блюзовые гармонии. Группа держится выбранного направления и не сходит с «музыкальных рельс» своего кумира. Разве что еще не добралась до музыкальных экспериментов, какие уже давно в огромном количестве выдает Waits.

Впрочем, одна из последних работ группы – альбом «Чужие» уже наметил такую тенденцию.
Но вернемся к «Осеннему алкоджазу». Запись альбома проходила в каком-то ночном клубе и саунд пластинки это передает. Причем не только вербально, но и практически зрительно. Так и представляешь себе этот клуб, где сидят в сигаретном дыму люди и, попивая вино, слушают русского Toma Билли Новика.
Особенно хорошо удается представлять все это под композицию «Коктейль из лунного света и вина». Великолепная вещь, как впрочем, и многие другие композиции этой, несмотря на все вышесказанное, самобытной для России группы.

Уголовное дело ОПГ 29 комплекс г. Набережные Челны

"Нарисовать" конец света режиссеру "2012" удалось

Фильм «2012» ждали все любители апокалипсично настроенных фильмов.  Еще бы, ведь в  прошлом фильме с многообещающим названием «Послезавтра» немецкий режиссер разнес Америку в пух и прах. Видимо, продюсеры ему поверили и вывалили 200 миллионов зеленых, чтобы он стер с лица земли всю нашу не менее зеленую планету.
Сделал он это с превеликим удовольствием, смакуя каждый момент. Причем если все это безобразие было в 3D, то сойти с ума можно было окончательно. Или по крайне мере почувствовать, что конец света действительно близок.
Сам фильм, несмотря на заведомо далекий от оригинальности сюжет, смотрится более чем приятно. Да, фигова туча спецэффектов, но… среди них абсолютно не теряется игра актеров. Эммерих даже находит время, чтобы раскрыть характеры некоторых из них.

А еще среди всей это вакханалии особенно рассмешил момент, как немецкий режиссер, продавшийся Голливуду, карикатурно высмеивает президента России, который почему-то седовлас и похож на постаревшего агента №007. Особенно порадовал тот момент, когда президент США решил остаться со всеми президентами наедине, а наш заартачился, сославшись на то, что без  переводчик ничего не поймет. Почему нас считают тупыми? Никто не в курсе?
Зато президент Америки — молодец! Не полетел на правительственном самолете прятаться на космическом корабле, а остался со своим народом, чтобы принять смерть, наивно пологая, что так поступить лучше, чем отдать на растерзание своих уцелевших жителей своему приемнику — зажравшемуся политику с сомнительными моральными ценностями.
Несмотря на эти «странности» фильм понравился. Он, не поверите, в чем-то даже красив и минимум впечатляет своей очевидности.
Режиссер, если хотите, смоделировал ситуацию апокалипсиса, а зрителю только и остается — смотреть, как на ее глазах рушится целый мир.
А еще наблюдать за тем на что способны люди, чтобы спасти свою шкуру. Например, оставить погибать тысячи людей, не захотев рисковать или идти по головам друг друга. Впрочем, спасение утопающих — дело рук самих утопающих. Если не так, то как иначе тогда выжить.
Вот и смотришь на это безобразие и думаешь, как бы ты в этой ситуации поступил, куда бы бежал, куда бы летел. Лично бы я пошел в магазин, купил бутылку вина и пачку сигарет. Сел в кресло и ждал бы прихода конца света.
Одного миллиарда рублей, чтобы улететь на космическом корабле у меня все равно нет. А значит зачем рыпаться? Лучше умереть с радостью в глазах, чем в панике бежать и все равно отбросить коньки.
Резумируя все вышесказанное, хочется сказать Эммериху, заканчивайте с концами света. Уже надоело. Лучше снимите один фильм, где человечество приходит в себя после ледникового периода. Созидать, знаете, иногда даже полезнее.

8 из 10